每个人的身后，都曾有两个美丽的天使
那一天，你在哭，他们在笑
上海水磨工作室从那一天起，就注定天使要保护你
童年的时候，天使的翅膀是你的雨伞
为你遮风挡雨，给了你前进的方向
上海水磨工作室天使的翅膀是那样柔软
那样不可取代
上海水磨工作室自此，你羡慕着这与生俱来拥有力量的翅膀
惊叹于能在蓝天上翱翔
如果你也可以拥有一双翅膀
该有多好
上海水磨工作室少年的时候，天使的翅膀是你的屏障
上海水磨工作室为你遮挡狂风暴雨，挡住了你前进的方向
上海水磨工作室天使的翅膀是那样庞大
那样令你烦恼
上海水磨工作室自此，你不愿畏缩在这阻碍你前进的翅膀
惊叹于外面时间的美好
上海水磨工作室如果你可以摆脱这一双翅膀
该有多好
上海水磨工作室青年的时候，天使的翅膀是你的力量
你渴望飞翔
却没有那一双翅膀
你只能叹息
久久凝望
你不会看见天使在为对方剪下一只翅膀时的痛苦
上海水磨工作室你不会体会他们的担忧
上海水磨工作室更不会了解天使的无奈
上海水磨工作室他们为你安上你渴望的翅膀
帮助你在蓝天上自由翱翔
那一天，你在笑，他们在哭
上海水磨工作室你在空中穿梭，遗忘了时间
遗忘了本*
遗忘了在屋檐下失去翅膀的老天使
那一天，你看尽了你渴望已久的世界
充满丑态
充满污秽
你厌倦了
突然想回到老天使的翅膀下
上海水磨工作室感受儿时的温暖
可是，老天使已经不在了
上海水磨工作室只留下一根根残落的沾着血渍的羽毛
那一天，你哭了，天使在天上笑了
自此，你拥有了力量
充满了希望
上海水磨工作室你知道那是天使给予你最后的礼物
【每日写作指导：如果写好描写景物的作文——写作必读】
上海水磨工作室一、“定”要与“移”结合
人们观察、描写景物往往处在一个“定点”的位置来进行，而这是远远不够的。景物是丰富多*、变化多端的，即使表现同一事物，立足点、角度不同，呈现的面貌、效果也各不相同。随着观察点的变换，迥然不同的景物就会扑面而来，千姿百态的景象就会呈现在面前。因此，这就需要把定点与移动观察结合起来。
如何采用定景换点法描写景物呢？
上海水磨工作室首先要把观察点的变化情况交代清楚，使读者知道是在什么地方观察到的。
其次在交代观察点时，要按一定的顺序和不同的角度把最有特*的景物描绘出来。
如作家老舍《济南的冬天》一文中，由定点到移步换景，即从城内写到城外山村雪后的景*，在不同的观察点，描写了济南冬天不同的特有美景。写城内又从不同角度，即从俯视的角度写阳光下的济南，从仰视的角度，写小雪点染下的山景。这样济南美景的整体感就凸现出来了，这就生动形象地再现出冬天济南“温晴”的特点。
二、“虚”要与“实”结合
上海水磨工作室“实”景即指看得见、摸得着的景物，也就是能感知到的现实之景。“虚”景即指未出现之景，也就是联想、想象之景。以眼前之景引发联想凸现出已逝之景，未来之景，或引发想象，创造出新景象，并将不同时空领域的景物糅合在一起描写，这就是虚实相生法。虚实结合地描述景物，能使所描之景更形象，能使作品富有立体感，同时达到深远境界。
因此，在“实写”之时，要适当进行“虚写”。比如：《雨中》一文有这样一段景物描写：“水淋淋的马路，像一条闪闪发光的绸带，在初夏的绿荫中轻轻地飘。过往的车辆，就像水波里穿梭的小船”。作者由眼前的“马路”、“车辆”，联想到“绸带”、“小船”，这种虚实相间，使被描写的景物更加形象。（next88）再如：朱自清的《春》一文，由果园中满树的果花，想到“仿佛树上已经满是桃儿、杏儿，梨儿”。这种由实到虚，再造出新画面，使景物更加神奇美丽，使文章的境界开掘更深。
上海水磨工作室三、“动”要与“静”结合
静景和动景是客观存在的。高山、花草、树木及建筑物等，在我们平时的观察中往往是处于静止的状态，而聚散的云*，风雨中摇曳的花朵、树叶和小草等却处于活动、变化的状态。我们观察景物时，既要注意它的静态，又要注意它的动态。若只写静景，就很容易使文章呆滞，而只写动景，又可能失去稳定。动笔时，需把这两者结合起来，静中有动，动中有静，两相对比，相互映衬，这样绘景才会生动、活泼，写出的文章方能情趣盎然。
例如有一篇题为《傍晚》的文章，小作者写被晚霞笼罩着的府山顶、树和望海亭，它们是“静”的，而望海亭上空飘动的云*却是“动”着的，它们“一会儿像人，一会儿像*，不一会儿又变成了一匹奔驰着的枣红马，再过一会儿又变成了一只引颈鸣啼的雄鸡……”小作者把动态和静态结合起来描写，静态美和动态美交相辉映，把晚霞描述得十分可爱。
四、“浓”要与“淡”结合
苏东坡曾在一首诗中写道：“欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜”。这一审美观念告诉我们：描摹景物不可只“浓”或只“淡”，而应该“浓”和“淡”相配适宜得当。“浓”就是要浓墨重*，即对景物的某一部分进行精雕细刻，“淡”就是轻描淡写，即用简洁、质朴的语言勾画出景物的特征。怎样做到“浓”和“淡”相宜呢？“浓”绝不是事无巨细都需花费笔墨，“淡”也绝非都寥寥数笔，简笔勾勒，而应该根据主题的需要，分清主次，恰如其分地进行选择。对于那些与主题或所要表达的情感关系密切的景物要泼墨浓洒，也就是调动多种感觉器官进行观察，从*质、形态、大小、**、声响、滋味等方面着力描绘，使之鲜明、具体和生动。与主题有着间接关系的则要淡墨勾勒，使之简洁、传神。
比如：朱自清的散文《春》，作者先抓住春山、春水和春日的特点，简笔勾勒，传神地勾画出了春景的轮廓。接着浓抹了春草、春花、春风、春雨和迎春图。在描画春风图时，为突出春风的和煦、芳香和悦耳，首先借助触觉写“像母亲的手抚摸着你”，其次，借助嗅觉写“新翻的泥土的气息”，“青草味儿”，“花的香”，最后借助听觉写鸟儿“清脆”、“宛转”的鸣声，牧童“嘹亮”的短笛声。这样，从多方面，把无形、无*的春风写得有声有味，具体生动，美妙感人。
上海水磨工作室五、“景”要与“情”结合
景物是客观的，但若不能给“景”自然地烙上“情”印，这样的景物只不过是苍白美丽的“躯壳”，难以达到感人的目的。其实描摹景物的过程本身是写作主观感受的过程，正如王国维所说“一切景语皆情语”。景与情是密切相关的，情由景所背负，景为情而浸蘸，情是灵魂，景是载体。这就要让景与情有机融合，只有在描绘客观景物的同时，把自己的喜怒哀乐等感情融注到作品中去，才能使读者产生共鸣。
上海水磨工作室那么如何为情感的抒发找好“婆家”使之达到情景交融的境界呢？
上海水磨工作室关键要挑选好景物，所选取的景物具有的特点必须与作者抒发感情的主旨有某些相似或相通之处，正所谓“亮景写喜情，暗景写悲情”。例如：鲁迅在《故乡》第五段中，他是这样描写故乡的：“瓦楞上许多枯草的断茎当风抖着……”这枯萎的野草，没能享受阳光雨露，在寒风的摧残下，只能是“断”了，“抖”着，一个“断”字，何等伤痛；一个“抖”字，何等凄惨；由静到动，何等传神。此情此景，“我”心伤故乡之情，已跃然纸上。在写景的字里行间，自然渗透感情，景与情可谓是有机交融。
第2篇：天使的翅膀诗歌
上海水磨工作室（一）天使的翅膀
洁白之翼
背负浪漫主义的**
生出五*斑斓的梦想
上海水磨工作室镶上以梦为马的憧憬
翱翔于浩瀚宇宙间
上海水磨工作室飞流直下三千尺的瀑布
皓月当空的遐想
穿越万千河流
撞击梦想之门
在快乐的国度腾飞
（二）变化
风吹过
上海水磨工作室原野，返青了
那些山山水水
含情脉脉
上海水磨工作室涟漪中的那些故事
由悲，到喜
经过了一个转身
上海水磨工作室山水，田园，风光
开始了一个缠绵的情节
在天地间演绎真情
（三）情节
从一个故事中
看另一个故事
上海水磨工作室画境中的人和事
栩栩如生
没有?牌与预演
上海水磨工作室每一出都用生活的情节
在描绘浪漫与温馨
微乎其微的细节
没有夸张与点缀
上海水磨工作室形成浑然天成的自然画卷
（四）画
那些**
是天边的云朵吧
变幻莫测
上海水磨工作室画家的那些喜怒哀乐
在纸上跃然
一个人生的着笔
上海水磨工作室由点到捺，由细到粗
多少故事，在故事中碰撞
画中的人在看我的人生
我在画外向往它的幸福
（五）相约一场浪漫
用心灵去邂逅
轻抚云端之约
微风吹过山腰
上海水磨工作室兀自的峰峦
蜿蜒弯曲的幽径
三千青丝缠绕
一段故事在此开始
鸟语生情
蓝天、白云相伴
相忘于*湖
（六）流云
转逝风瑟雨潇
天地在咆哮
上海水磨工作室瞬间涌来的波澜
泛起流萤之火
幻变的**
上海水磨工作室如喜怒的神情
刮起强势飓风
吹散聚积成堆的流云
上海水磨工作室谁的故事，如风吹过
如流云般消散
第3篇：天使的翅膀歌词
天使的翅膀
演唱：安琥
落叶随风将要去何方
只留给天空美丽一场
上海水磨工作室曾飞舞的声音
像天使的翅膀
上海水磨工作室划过我幸福的过往
爱曾经来到过的地方
上海水磨工作室依昔留着昨天的*芳
那熟悉的温暖
上海水磨工作室像天使的翅膀
划过我无边的心上
相信你还在这里
从不曾离去
上海水磨工作室我的爱像天使守护你
若生命直到这里
从此没有我
上海水磨工作室我会找个天使替我去爱你
爱曾经来到过的地方
上海水磨工作室依昔留着昨天的*芳
上海水磨工作室那熟悉的温暖
像天使的翅膀
划过我无边的心上
相信你还在这里
从不曾离去
我的爱像天使守护你
若生命直到这里
从此没有我
我会找个天使替我去爱你
相信你还在这里
从不曾离去
我的爱像天使守护你
若生命直到这里
从此没有我
我会找个天使替我去爱你
上海水磨工作室我会找个天使替我去爱你