上海水磨工作室

宗白华美学与玛克斯*德索之关系

写范文发表于:2023-07-24 10:30:11

本文通过对宗白华师从玛克斯@德索,引述其着作,接受其思想影响的考察,揭示宗白华美学一个为学界忽视的重要来源,为进一步研究宗白华思想以及研究中西文化融汇提供具体的个案.

作者:

桑农?

作者单位:

上海水磨工作室芜湖师范专科学校中文系,安徽芜湖,241008?

刊名:

安徽师范大学学报(人文社会科学版)?PKU

英文刊名:

JPURNALOFANHUINORMALUNIVERSITY(HUM.&SOC.SCI.)?

年,卷(期):

2000?28(2)?

分类号:

B83,06?

关键词:

上海水磨工作室宗白华??玛克斯*德索??美学??艺术学?

 

第2篇:萨克斯之美

上海水磨工作室不论窗外是大地复苏,百花争艳,还是草木茂盛,鸟语蝉鸣;或是窗外秋高气爽,硕果累累,亦或是北风呼啸,寒风刺骨,我总是要戴上萨克斯的脖带,双手扣键,有节奏地吹起萨克斯,其音似流水,流畅而沁人心脾。

一首《真的好想你》从萨克斯管中流出,平稳而深情,音调之间处处显露出作曲者思念的情感,相思却又无奈,渐渐逝去的背影与妙不可言的回忆一幕幕勾勒出一幅幅生动的画面。

一曲《夕阳醉了》从萨克斯管中欢快响起,明快而亮丽,渐渐西沉的夕阳,在世间万物的感染下犹如一个醉汉,恍惚又洒脱……节奏明快的结束曲调划破长空,华丽而不失风范,紧凑而不失典雅,音*美妙绝伦,一曲下来,仿佛我与夕阳一同沉醉,令人心旷神怡。

一段《我心永恒》自萨克斯管中渐渐响起,这一首悠扬的乐曲作为《泰坦尼克号》的主题曲,音*自然充满悲伤与高雅,音速时而缓如清泉,时而急如飞瀑,一整首曲子都生动地表现出主人公那高雅的*格。

其实,在学习萨克斯时,我遇到过很多困难,用尽全力吹不响却发现是哨片断了,不会看五线谱,只能借助简谱练习……导致我曾经下的决心渐渐动摇了,“到底学不学了呢?”激烈的心理矛盾使我心烦意乱,但我最后还是选择了坚持,又经过一番学习后,我的萨克斯演奏水平明显提高了很多,这都归功于我的努力与当初的选择。浅尝成功的喜悦,让我越来越喜爱萨克斯。

萨克斯是一款美妙、高雅的乐器,没有唢呐的高调,也没有低音贝斯的低沉,其音*沉稳,美妙,让我感受到音乐的魅力,我喜欢它“稳”的特点,这也是我喜爱萨克斯的原因之一,当我吹奏萨克斯时,那流淌在耳畔的音符,像是一种梦幻,把我带入其中,使我陶醉。

写后小记:萨克斯这款乐器,是我的最爱,虽然我吹奏的曲目水平还不高,但我会继续练习它,陶冶我的情*。

 

第3篇:宗白华《艺术生活与同情》

艺术的生活就是同情的生活。无限的同情对于自然,无限的同情对于人生,无限的同情对于星天云月,鸟语泉鸣,无限的同情对于生死离合,喜笑悲啼。这就是艺术感觉的发生,这也是艺术创造的目的。

同情是社会结合的原始,同情是社会进化的轨道,同情是社会协作的原动力。我们为人生向上发展计,为社会幸福计,不可不谋人类“同情心”的涵养与发展。哲学家和科学家,兢兢然求人类思想见解的一致,宗教家与伦理学家,兢兢然求人类意志行为的一致,而真能结合人类情绪感觉的一致者,厥唯艺术而已。一曲悲歌,千人泣下;一幅画境,行者驻足,世界上能融化人感觉情绪于一炉者,能有过于美术的么?美感的动机,起于同感。我们读一首诗,如不能设身处地,直感那诗中的境界,则不能了解那首诗中的美。我们看一幅画,如不能神游其中,如历其境,则不能了解这幅画的美。我们在朝阳中看见了一枝带露的花,感觉它生命的新鲜,生意的无尽,自由发展,便觉得有无穷的不可言说的美。

譬如两张琴,*了一琴的一弦,别张琴上,同音的弦,方能共鸣。自然中间美的谐和,艺术中间美的音乐,也唯有同此弦音,方能合奏。所以,有无穷的美,深藏若虚,唯有心人,乃能得之。但是,我们心琴上的音乐,本来*彩无穷,一个艺术家果能深透心理,扣着心弦,聊歌一曲,即得共鸣。所以艺术的作用,即是能使社会上大多数的心琴,同入于一曲音乐而已。

这话怎讲?我们知道,一个学术思想,这很不难得全社会的赞同。因为思想,可以根据事实,解决是非。我们又知道,一个事业举动,也不难得全社会的同情。因为事业,可以根据利害,决定从违。这两种都有客观的标准,不难强令社会于一致。但是,说到情绪感觉上的事,却是极为主观,很难一致了。我以为美的,你或者以为丑。你以为甘的,我或者以为苦。并且,各有其实际,决不能强以为同。所以,情绪感觉,不是争辩的问题,乃是直觉自决的问题。但是,一个社会中感情完全一致,却又是社会的缺憾与危机。因为“同情”本是维系社会最重要的工具。同情消灭,则社会解体。

艺术的目的是融社会的感觉情绪于一致,是谋社会同情心的发展与巩固。譬如一段人生,一幅自然,各人遇之,因地位关系之差别,感觉情绪,毫不相同。但是,这一段人生,若是描写于小说之中,*奏于音乐之里,这一幅自然,若是绘画于图册之上,歌咏于情词之中,则必全社会的注意与同感,而最能使全社会情感荡漾于一波之上者,尤莫如音乐。所以,*古代圣哲极注重“乐教”。他们知道,音乐能调和社会的情感,坚固社会的组织。

上海水磨工作室不单是艺术的目的,是谋社会同情心的发展与巩固。本来,艺术的起源,就是由人类社会“同情心”的向外扩张到大宇宙自然里去。因为自然中也有生命,有精神,有情绪感觉意志,和我们的心理一样。你看一个歌咏自然的诗人,走到自然中间,看见了一枝花,觉得花能解语,遇着了一只鸟,觉得鸟亦知情,会着了一丛小草,一片蝴蝶,觉得也能互相了解,悄悄地说他们的情、他们的梦、他们的想望。无论山水云树、月*星光,都是我们有知觉、有感情的姊妹同胞。这时候,我们拿社会同情的眼光,运用到全宇宙里,觉得全宇宙就是一个大同情的社会组织,什么星呀、月呀、云呀、水呀、禽兽呀、草木呀,都是一个同情社会中间的眷属。这时候,不发生极高的美感么?这个大同情的自然,不就是一个纯洁的高尚的美术世界么?诗人、艺术家,在这个境界中,无有不发生艺术的冲动,或舞歌或绘画,或雕刻创造,皆由于对于自然,对于人生,起了极深厚的同情,想将这个宝爱的自然,宝爱的人生,由自己的能力再实现一遍。

艺术世界的中心是同情,同情的发生由于空想,同情的结局入于创造。于是,所谓艺术生活者,就是现实生活以外一个空想的同情的创造的生活而已。

(选自宗白华《美学散步》,有删改)